Ungt Og Vakkert: Unge Spesialister Innen Kunstfeltet I Moskva. Del 1
Ungt Og Vakkert: Unge Spesialister Innen Kunstfeltet I Moskva. Del 1

Video: Ungt Og Vakkert: Unge Spesialister Innen Kunstfeltet I Moskva. Del 1

Video: Ungt Og Vakkert: Unge Spesialister Innen Kunstfeltet I Moskva. Del 1
Video: Откровения. Квартира (1 серия) 2024, Mars
Anonim

Unge og lovende mennesker får i økende grad toppstillinger på forskjellige områder - kunstindustrien er ikke noe unntak. Vi har samlet de mest fremtredende spesialistene fra store kulturinstitusjoner i Moskva, som ennå ikke er 30 år gamle. De snakket om sitt arbeid, kunstens mål og utsiktene for utviklingen i Russland.

n

DARIA SUKHORUKOVA, 20, ansatt i klesektoren, Museum of Moscow

“Sjelen graverer mot kunst. Spesielt nå, når det bare er ledere og bankfolk i nærheten”.

Image
Image

Daria i lagringen av klesektoren på Museum of Moscow.

Jeg bruker mesteparten av tiden min i depotene til fondet. Ansvaret mitt inkluderer tilskrivning (målinger, datering) og utvalg av utstillinger for utstillingen. Jeg leter etter et herkomst av nye anskaffelser - du må tilbringe mer enn en kveld i arkivene til biblioteker for å bestemme historien til et objekt, for eksempel en sjelden "skuddoverføring" (et pre-revolusjonerende fartøy med fordypninger for briller, som var fylt med is og avkjølte drinker under høytider). Jeg legger inn informasjonen om utstillingene i den elektroniske databasen KAMIS (Integrated Automated Museum Information System).

Akkurat nå forbereder vi en storstilt jubileumsutstilling "The ABC of the Museum: from, A to Z", som åpner 25. juli og gjenspeiler viktige milepæler i byens historie og kultur. For hver bokstav i alfabetet blir objekter fra forskjellige fond fra museet valgt - fra avdelingene maleri, arkeologi og sjeldne bøker til klesektoren, fotografering og numismatikk.

Det mest interessante er å tildele ting fra givere. De bringer utrolige ting - fra gamle mynter gravd ut i hagen til familiearvestykker, for eksempel en brudekjole som går fra generasjon til generasjon. Flasker til parfyme i jugendstil med karakteristiske ornamenter, apotekflasker med navn på gamle butikker, sausbåter, gargler - hvert stykke forteller en hel historie. Nylig mottok vi en porselenstjeneste av typen "egoist" - dette er navnet på serveringssett for en person, de dukket opp på 1700-tallet i Frankrike. "Nash" viste seg å være fra den sovjetiske perioden, presentert for et jubileum til en fjern slektning til en partileder.

Jeg elsker russisk kunst på begynnelsen av 1700- og 1800-tallet. Sfære for mine vitenskapelige interesser er kunst og håndverk, jeg studerer ved fakultetet for historie ved Moskva State University og skriver et vitnemål i porselen. Fra maleriet trekker jeg frem portretter og miniatyrist V. L. Borovikovsky: hans tolkning av bakgrunnen, karakterenes psykologi og tekniske ferdigheter er fascinerende.

n

ARINA VOLOSHINA, 27, restauratør av oljemaleriavdelingen, Restaureringssenter oppkalt etter I. E. Grabar

“Vi bevarer landets kulturarv - dette er det viktigste i arbeidet mitt. Noen ganger gjør det vondt i ryggen når du bruker marmor."

Arina på jobb med maleriet "Diana og Callisto" av Antonio Bellucci (?) Fra National Art Museum of the Republic of Sakha (Yakutia).

Ofte kommer malerier til oss fra regionale museer. Fra de siste anskaffelsene - par stilleben av Verbruggen fra samlingen av Murom Museum of History and Art og lerretet "Diana and Callisto" av Antonio Bellucci (?) Fra National Art Museum of the Republic of Sakha (Yakutia), på som jeg for tiden jobber med. Først gjennomfører vi en studie av maleriet - mikroskopi, ultrafiolett fotografering, radiografi, kjemisk analyse i laboratoriet. Deretter utarbeider vi et prosjekt av oppdraget, som er godkjent eller korrigert av restaureringsrådet, og til slutt fortsetter vi med å "jobbe med bildet." Siden noen restaureringer for eksempel krever en lang pressing, distribuerer jeg oppmerksomheten min til flere prosjekter samtidig. Varigheten deres er vanskelig å begrense på en eller annen måte - fra et par uker til flere år.

Verktøyene mine er merkelig nok medisinske: skalpeller, tannleger. For det første er de ideelle for vårt arbeid, og for det andre var det historisk ingen produksjon av spesielle restaureringsverktøy i sovjettiden, og de ble lånt fra kulene som ble vektlagt: rom, kjemi og medisin. Grunnlaget for arbeidet mitt er manuelt arbeid, men jeg bruker også fordelene med teknologi - for eksempel det amerikanske vakuumbordet og tradisjonelle profesjonelle materialer, for eksempel fiskelim, som brygges fra svømmeblærene til størfisk. Men det jeg bare ikke bruker: noen ganger vil et bærbart sovjetisk jern komme til nytte.

Omhyggelig arbeid lærer tålmodighet, utholdenhet, men i utgangspunktet må du være en rolig person. I vår familie kan man si et dynasti. Min far jobbet også her, i avdelingen for oljemaling - jeg fortsetter arbeidet hans. Det er mange unge mennesker i senteret, mye mer enn til og med for 5 år siden, da jeg kom hit for å jobbe: de siste årene er kandidater fra Stroganovka ofte invitert til møbelavdelingen, fra Glazunov-akademiet til maling, fra historiavdelingen fra Moskva statsuniversitet til eksamensavdelingen.

Jeg er interessert i Suprematist-kunsten fra det 20. århundre, både russisk og utenlandsk. Vannskiltidene til Malevich, Kandinsky om å tenke nytt på farge og form fra representasjonen av virkeligheten til uavhengige enheter er fengslende.

n

ELENA BOGACHEVA, 25, assisterende auksjonarius, Vladey

"Min oppgave er å føle budgivningen, å konsentrere seg om alt som skjer i hallen."

Image
Image

Elena på bakgrunn av Jonathan Meses verk Der alte Fanatiker am Gelblichen Diamanthensee (2005).

Klassiske auksjoner avholdes to ganger i året - på våren og høsten, og vi utvikler også en historie med en demokratisk auksjon "Alt for 100" (startpris på partiet - 100 euro). For det første er det et utvalg verk: vi leter etter passende verk, vi ser på deres herkomst (opprinnelse). Parallelt ser vi etter et nettsted for auksjon - sist gang det var MMOMA-museet på Petrovka. Vi liker de nye territoriene - Vladey har allerede funnet sted på Manege, på vingården, i Røde oktober og art4 museum.

Det mest interessante og ansvarlige er å bistå direkte under auksjonen. Jeg står ved siden av auksjonarius og fikser alle antall deltakere og partier, mengden av hammerens siste slag. Jeg må være på vakt - holde oversikt over budene til telefonkjøpere og de som sitter i hallen, og orientere auksjonsfører som kan bli raseri og la seg rive med av dialogen med publikum. Det er noe kunstnerisk ved denne prosessen, så etter auksjonen er jeg alltid full av følelser.

Akkurat nå forbereder vi oss på åpningen av Vladey 28. juni: dette er vårt eget nettsted for auksjonshuset vårt på vingårdens territorium. Som en del av arrangementet vil anbudene bli avholdt, men formatet holdes fortsatt hemmelig.

Hovedoppgaven med kunst er å vekke følelser og følelser i en person, så favorittartistene mine endres i henhold til humøret mitt. Blant de konstante favorittene er konseptualistene i Moskva Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov, Ivan Chuikov. Eller abstrakt maleri, for eksempel den tyske kunstneren Jonathan Mese, som har lerret bak ryggen min, er veldig frekk og hooligan.

n

MARIA SARYCHEVA, 25, koordinator for inkluderende programmer, Garage Museum of Contemporary Art

"Samtidskunst er et rom uten begrensninger og tilgjengelig for alle, uavhengig av tilstedeværelse eller fravær av en form for funksjonshemning."

Maria på bakgrunn av Rashid Johnsons installasjon In Our Yard. Gest på bildet oversettes som "ideer". Sminke: Lilia Gapchenko (bbb Moskva).

Avdelingen vår ble dannet for et år siden og er engasjert i utvikling av utdanningsprogrammer og offentlige arrangementer for mennesker med ulike former for funksjonshemninger - vi jobber med besøkende med nedsatt funksjonsevne og hørsels- og synshemming.

Nesten alle ansatte, inkludert sikkerhet og vaktmestere, er kjent med det grunnleggende i tegnspråk. Inngangen til museet som en del av spesielle utflukter for en besøkende med nedsatt funksjonsevne og en ledsager er alltid gratis. Vi tenker nøye gjennom hver hendelse: det er viktig å ta hensyn til særegenheter ved oppfatningen av informasjon fra hørselshemmede og døve besøkende. For eksempel eksisterer ikke "installasjonsbevegelsen", som mange andre kunstuttrykk, på russisk tegnspråk, så vi introduserer en ny gest, lånt fra amerikansk tegnspråk, inne i turen, og forklarer den i detalj slik at besøkende kan bruke det videre.

Taktile modeller er en av de viktigste måtene å presentere materiale for synshemmede besøkende. For eksempel, forfatteren av installasjonen "In Our Yard" (lokalisert i Museum Atrium til 31. august), la den amerikanske kunstneren Rashid Johnson sitt forbruksmateriale til slike tilfeller - sheasmør. Skulpturer for installasjon er laget av den, og vi gir den til deltakerne på ekskursjonen for å føle tekstur og lukt.

Kunst er en måte å kjenne deg selv, hverdagen din og verden rundt deg. Derfor liker jeg kunstnere som bruker deltakende praksis i arbeidet sitt, det vil si at de setter kommunikasjon mellom mennesker i forgrunnen. Jeg gleder meg til starten på sommerutstillingssesongen: 10. juni åpner utstillingen "Small Axe" av den sveitsiske kunstneren Urs Fischer. En del av prosjektet vil bli plassert på Kunsttorget foran museet: det offentlige prosjektet JA vil tillate alle å delta i etableringen av et leirelandskap, som vi vil bringe over hundre tonn leire for. Det er en fantastisk idé å forene mennesker gjennom kunst som ikke hadde noen grunn til å kommunisere før.

n

YULIA CHERNOVA, 29, partner og utviklingsdirektør, v bekjennelsesbyrå

"Kundene våre er på et så høyt nivå at det rett og slett ikke er noen margin for feil."

Image
Image

Julia på kontoret sitt på V-Confession-kontoret.

Vårt firma samarbeider med ledende kulturinstitusjoner og prosjekter i landet. Vi samarbeider med Garage Museum, MMOMA, Strelka Institute, Biennalen, Stanislavsky Electrotheatre, Cosmoscow samtidskunstmesse - vi administrerer kulturprosjekter og innsamling. Våre nærmeste prosjekter er åpningen av Urs Fischer- utstillingen i garasjen, Fendi-utstillingen The Artisans of Dreams, samt åpningen av Museum of Russian Impressionism, som vil finne sted i slutten av mai. Dette er et privat museum, hvis viktigste beskytter er gründeren og filantropen Boris Mints, han eier en stor samling av russiske impresjonister, som dannet grunnlaget for den permanente utstillingen til museet.

Omdømme er det som betyr noe når du leverer eksklusive tjenester til markedet. Å jobbe med toppmuseer og selskaper på nivået Hermès, Credit Suisse, Audi, Gucci, Carrera y Carrera, LVMH, BMW, RUSAL, Gazprombank krever mye. Vi fungerer som diplomater og meglere, og bygger en konstruktiv dialog mellom kultur og næringsliv. Dette er sfærer som ikke alltid har funnet felles grunnlag i Russland. Men i seks år har vi voktet deres effektive samarbeid - alt er vanskelig i prosessen, men så kommer lykke.

Av nylige eksempler vil jeg legge merke til den fruktbare foreningen av eiendommen Muravyov-Apostles og det sveitsiske klokkemerket Jaeger-LeCoultre, som var den offisielle partneren til utstillingen til den berømte fotografen Sebastio Salgado Genesis. Her falt verdiene perfekt sammen - merket har støttet moderne fotografering i mange år, og er også en UNESCO-partner for å bevare den unike naturarven. Salgado grunnla på sin side et personlig initiativ "Institute of the Earth", designet for å gjenopprette regnskoger. Utstillingen avholdes med stor suksess i Moskva til 29. mai, hvoretter den skal til St. Petersburg.

Jeg elsker samtidskunst, og jeg tar skritt for å samle den. Jeg har begge verk av unge russiske kunstnere - Aleksey Kallima, Ivan Gorshkov, Kirill Makarov, samt vellykkede stjerner - for eksempel Leonid Sokov og Yuri Albert. Hengende på kontoret mitt er verket "Brain / Cloud" av John Baldessari, som skildrer en skyhjerne og et palme mot havet - konsentrasjon og avslapning. Denne symbolske utskriften inspirerer meg mye.

  • Moskva
  • Kunst
  • museet

Anbefalt: